。记得在学园时期，大多数的晚上都沉迷于dnf中，那时候最高级别还是60级，紫装就像是大哥们梦寐以求的宝物。而那时候的玩法简单，地图有限，只是不断刷图杀怪，却能享受无比乐趣。有几分遗憾的是，我从未升到60级，但偶尔心血来潮就会下载重温旧日荣光，只见哥布林四处横行，一挥剑便一扫而空，再次卸载。
除了游戏，还有那些美好的回忆，让人念念不忘。在这段时间里，不仅是游戏，也有了更多关于香港电影和内地市场的一些思考。我们知道香港电影曾经拥有自己的黄金时期，但随着市场崩溃，它也跟着走向低谷。这段时间里，由于“进口片”身份限制，香港电影进入内地市场面临诸多困难。但2003年CEPA签订后，香港电影终于摘下了“进口片”的帽子，可以大规模北上。
北上的初期，因为对自身工业自信、对内地市场和观众陌生以及特有的规则适应不良，每部作品几乎遭遇双低迷，如《大上海》、《七剑》、《十月围城》等。“香港电影已死”、“港片已没落”的论调就在这样的背景下产生，这个阶段确实很艰难。但2012年之后，香港电影逐渐适应了内地规则、市场和观众，而其产出的作品也能与内地共鸣，比如徐克的《狄仁杰》系列、《智取威虎山》、陈可辛的《亲爱的》、《中国合伙人》，周星驰的《美人鱼》，王晶的《澳门风云》系列等。
这些作品体现出香港电影开始“分叉”，一部分保持传统原汁原味，而另一部分几乎抹去港片印记，但保留核心创作人和制作团队，从这个角度看，“港片复苏”的话题也有其土壤。而像林超贤这样的导演，其早期作品如《线人》、《逆战》，到了2016年的《湄公河行动》，华丽转身成为国庆档的大黑马；更是在2018年的一部，《红海行动》，逆袭成为春节档票房冠军，并跻身中国影史票房排行榜第二（仅次于《战狼2_]）。从这个角度看，即使是广义上的港片，也已经复苏了。
至于电视剧，我们可以通过一些优秀案例来探讨好电视剧应该具备哪些特点，比如演员表演能力强，有吸引力且专业；故事内容丰富且能够触动人们的情感；题材选择符合现代社会需求，同时又具有历史或文化价值；类型设计新颖独特，以一种既古老又现代化的手法讲述故事。此外，还需要考虑到编剧水平高，有创意并能够把握正确的情节发展方向，以及导演技巧高，对每一个角色都能给予充分发挥空间，使整个剧情流畅自然，让观众沉浸其中。
