李宗盛，一个在上海颇为熟悉的名字。2014年，他的演唱会门票迅速售罄。在他的多次表述中，他坚持说：“希望大家不要叫我大哥。我知道年轻人的挫折、彷徨，看到他们的困惑，我会感慨这些就是年轻人的专利，我希望我的每一次演出就是大家从前听到的最初的编曲。”这位五十岁左右的大叔曾经拍拍胸脯对粉丝说，“老李是你哥们儿！”他渴望回到28年前，那个即使知道不会有成就，也能情真意切唱歌的状态。
自1980年的入行至今，李宗盛迎来了从艺第三十五个年头。他在上一轮巡演时提出了开放式命题“既然青春留不住”，观众回应了“不唱到哭不退场”。李宗盛以其历经沧桑又戳心肺的词曲，让许多热血歌迷泪流满面。那段时间，在微信和微博上晒出的哭红双眼照片成了必备“观后感”。
尽管嘴上说着不喜欢上海，但李宗盛还是频繁来访，或许正因为“伤之切，爱之深”。此番返场，他调整了心态，不再想与纸巾作伴，大叔发话了：“既然青春留不住，还做个大叔好！”宣传海报上的他，一身简单汗衫短裤外加夹脚拖鞋骑摩托车，一副萌大的样子。配上小清新的风格，如同一个活脱脱萌大叔，不再是那个沧桑老李大哥。
现在，大叔最热衷的事是做琴，并开设了“李吉他馆”。谈起做琴初衷时，他调侃歌迷：“50年后，你们还会不会记得我的歌？” “会！” “你们傻啊！”逗乐了一阵才说，“我希望等我老了，将琴交给更有才情的年轻人，用写出更动人的歌。”然后又问，“以后我要招学徒做吉他，有人来吗？” “来！” “开玩笑，很苦，被我骂。”
在数字化发达时代，大师依然喜欢用木头铅笔创作，每打磨吉他的零部件都显得那么细致。作为音乐人之一，现在的大师认为自己已完成责任和表现，对音乐已经无所求，只想回到“我”的阶段。他开始写自我的作品，如《给自己的歌》《山丘》，期待着50岁之后创作带来的新境界。
对于生活中的匠人而言，无论是在广告中呈现还是通过他的故事，我们都能感受到一颗赋予于琴匠的心——那是一颗愿意为了完美追求，用技艺去表达内心世界的一颗心。虽然世界喧嚣，但这个内心必须安静安定。大自然赐予我们素材，我们首先要成就它，它才能成就我们。而手艺意味着固执、缓慢、少量、劳作，而背后的专注、技艺和对完美追求则让这些变得珍贵不可代替。一辈子，要保留我们最珍贵，最引以为傲的一些善意执念推着往前，这样，就算没达到其他目标，也总有人愿意去听从内心安排，专注做点东西，为光阴岁月尽绵薄力，其余的事，就让时间去评判吧。
