生活本身就是艺术
徐志摩在他的文章和诗歌中，总是以一种独特的视角去观察和描绘生活。他的每一个字，每一句都透露出对生活的热爱和对自然之美的赞叹。他认为，生活本身就是艺术，不需要任何外在的情境或环境来丰富它。正如他所说：“我不用画笔，我不用墨水，我只用我的心。”这句话就充分体现了他对于生活这种最基本、最原始的艺术形式的尊重和喜爱。
自然界中的哲学思考
徐志摩经常借助自然景物来表达自己内心深处的一些哲学思考。在他的作品中，我们可以找到许多关于人生的启示，比如“山川河流，它们静静地流淌着，那是一种无声的话语，是一种永恒的心灵。”这样的句子，让我们能够从徐志摩眼中的自然界中感受到生命之大、时间之长，也让我们反思自己的位置，以及如何更好地融入这个宇宙。
情感与文学之间微妙联系
很多时候，人们会将情感看作是文学创作的一个重要元素，而徐志摩则将情感与文学紧密相连，使得两者之间形成了一种奇妙而又难以捉摸的情感共鸣。他曾说：“感情是最高级的人类活动之一。”通过这些话语，他向我们展示了情感如何成为文学创作的一股源泉，并且这种情感并不仅仅局限于个人间互动，更包含了对整个世界乃至宇宙的一种深刻理解。
文化传承与创新并存
在追求个性化表达方式时，徐志摩也非常注重文化传承。虽然他有很多独到见解，但同时也保持着对古典文人的尊敬，对中国传统文化有一定的了解。这一点体现在他那些充满韵味且结构严谨的小品文上。他提出，“语言要简洁，要生动，要有力量”，这一原则既保留了古代文人的严谨，同时也适应了现代读者的阅读习惯，为文化传承提供了一种新的可能。
对自由思想者的怀念与追求
作为一位自由思想者，徐志摩始终坚持独立自主，不屈服于外界压力。他在日记中写道：“我愿意做一个小人物，但我决不愿意做一个被束缚的人。”这样的态度，在当时社会背景下显得尤为鲜明，他不仅是在倡导个人价值，也是在推崇精神上的自由。这份对于自由思想者的追求，在今天仍然具有极大的意义，让后人仿佛看到了一条通往真理之门的大桥。
语言运用的技巧高超
最值得注意的是，尽管以上所有点都围绕着徐志摩作为一名文学家和思想家的形象展开，但是不能忽略的是，他使用语言的手法。在他的作品里，无论是直接抒发感情还是间接隐喻，都能使读者产生共鸣。而这一切都是基于精湛的手法，如比喻、拟人等，这些手法让他的文字既生动又富有层次，让读者能够从不同的角度去理解同一个概念。
